Lenda do Heavy Metal, vocalista de bandas como Elf, Rainbow e Black Sabath, Ronnie James Dio, de 67 anos, foi-lhe diagnosticado cancro no estômago.

Corriam rumores nos últimos tempos, que Dio teria sido internado, caso que veio a ser confirmado pelo seu agente e familiares. Foi ainda informado que a doença está em fase inicial e que o mesmo terá começado o tratamento de imediato.

Em comunicado à imprensa, divulgado pela sua mulher:

Depois de matar este dragão, o Ronnie vai voltar aos palcos, onde pertence, para fazer aquilo de que mais gosta, actuar para os seus fãs.

De recordar que Ronnie James Dio continua com o seus projectos “Dio” e “Heaven & Hell”.

As melhoras e uma rápida recuperação, o mundo do Metal precisa dos seus “eternos” ícones.

Um fantasma anda certamente a assombrar o panorama de Metal no que toca a digressões: logo após o anúncio do cancelamento de alguns espectáculos dos Paradise Lost, chegou a vez dos Slayer, que se vêem obrigados a adiar a sua Tour devido aos problemas de saúde verificados pelo baixista e vocalista Tom Araya. O músico tem sido sujeito a um tratamento a uma lesão que contraiu nas costas e continuará o procedimento até estar totalmente recuperado.

A propósito desta situação, o manager da banda declarou que “a nossa principal preocupação deve ser a completa e permanente recuperação do Tom, pelo que decidimos modificar o calendário e dar-lhe o tempo extra que ele necessita para se concentrar exclusivamente em melhorar“.

O novo calendário já é conhecido, e é o seguinte:

• Mar. 07 – Manchester, UK – Academy
• Mar. 08 – London, UK – Forum
• Mar. 09 – London, UK – Forum
• Mar. 11 – Paris, France – Bataclan
• Mar. 13 – Bochum, Germany – Ruhrcongress
• Mar. 15 – Tilburg, The Netherlands – 013
• Mar. 16 – Tilburg, The Netherlands – 013
• Mar. 17 – Brussels, Belgium – AB
• Mar. 18 – Herford, Germany – X
• Mar. 20 – Berlin, Germany – Columbiahalle
• Mar. 21 – Hamburg, Germany – Docks
• Mar. 22 – Cologne, Germany – Live Music Hall
• Mar. 24 – Dresden, Germany – Alter Schlachtof
• Mar. 25 – Vienna, Austria – Gasometer Early Show
• Mar. 26 – Munich, Germany – Zenith (transferred from Tonhalle)
• Mar. 28 – Milan, Italy – Alcatraz
• Mar. 29 – Milan, Italy – Alcatraz
• Mar. 30 – Zurich, Switzerland – Volkshaus Late Show
• Mar. 31 – Wiesbaden, Germany – Schlachthof
• Abr. 02 – Nottingham, UK – Rock City
• Abr. 03 – Glasgow, UK – Barrowland
• Abr. 04 – Leeds, UK – Academy
• Abr. 05 – Birmingham, UK – Academy

“Ich tue Dir Weh” e “Pussy” são as faixas que estão no centro da polémica, a primeira sendo interpretada como incentivo sadomasoquista e a segunda incita ao “não” uso do preservativo.

Conclusão, o álbum será de restrito acesso a maiores de 18 anos e até a própria exposição do artwork  está proibida, devido à imagem do mesmo.

Quem quiser relembrar o vídeo aqui fica:

Rammstein – Pussy – Uncensored Version – 2009

Está anunciado!

Yngwie Malmsteen revelou hoje no blog do seu myspace o nome e a data de lançamento do novo álbum. O título do álbum será “High Impact” e será lançado no dia 07 de Dezembro para a Europa e dia 08 de Dezembro para o resto do mundo.

Mais informações no myspace de Yngwie Malmsteen.

Está à venda a partir de hoje o jogo Tap Tap Revenge de Metallica, um app já disponível no iTunes para o iPhone. O app tem o valor de 3.99 dólares, ao obter esta aplicação fica com a inscrição para vários passatempos, um dos prémios será uma viagem a Las Vegas para o concerto de Metallica naquela cidade a 5 de Dezembro.

Todos os dias será sorteada uma edição especial em vinyl do álbum “Death Magnetic”, por quem adquirir a aplicação.

Para adquirir a app a este preço e ter acesso a todos os prémios sorteados a compra terá que ser feita via iTunes em 72 horas, de sexta feira a domingo.

Veja aqui mais informações.

Festival, será o nome do novo registo de Jon Oliva´s Pain marcado para 2010, mais precisamente no dia 19 de Fevereiro.

Segue-se uma tour europeia para promoção do sucessor de Global Warning.

MySpace: http://www.myspace.com/jonoliva

A lendária e pioneira banda de industrial metal, Godflesh, confirmou um concerto de reunião para o Hellfest Open Air 2010, em França. Já não é a primeira vez que uma banda histórica se reune para actuar no festival francês, pois também Carcass e Amebix, por exemplo, agiram da mesma forma.

Lembre-se que os Godflesh formaram-se quando Justin K Broadrick saiu dos Napalm Death de modo a continuar a sua carreira musical numa direcção diferente. Após 6 LPs de grande sucesso, a banda decidiu terminar. Posteriormente, o mesmo Justin acabou por formar uma nova banda também bastante aclamada – Jesu.

Falta saber se será apenas um concerto exclusivo ou se algo mais estará para vir dos Godflesh. Aguardemos!

O baterista dos suecos Soilwork, Dirk Verbeuren, indicou o seguinte no site oficial da banda:

“É oficial: os Soilwork entrarão em estúdio em Janeiro de 2010! O tão aguardado álbum, posterior ao ‘Sworn To A Great Divide’ de 2007, vai ser produzido pelo guitarrista Peter Wichers e mixado por Jens Bogren (Opeth, Katatonia, Bloodbath, Paradise Lost). O trabalho de bateria vai ser feito em Echo Mountain, no estado americano de Carolina do Norte. O resto das pistas vão ser gravadas em Tampa (Florida), e a mixagem no Fascination Street Studios em Orebro (Suécia).

Este álbum será o primeiro a conter Peter Wichers desde o seu regresso à banda em 2008, assim como a estreia em estúdio do guitarrista Sylvain Coudret, que se junto à banda também no ano passado.

Além disto, a Listenable Records recentemente re-editou os clássicos álbums de Soilwork, ‘Steelbath Suicide’ e ‘The Chainheart Machine’. Totalmente remasterizados pelo engenheiro de som de longa data da banda, Mattias Nilsson, e com artwork renovada, estas re-edições foram lançadas em caixas bem especiais e cada uma contém raras versões ao vivo datadas de 1999.”

Banda: Epica
Álbum: Design Your Universe
Lançamento: 2009
Editora: Nuclear Blast
Produtor: Sascha Paeth
Género: Symphonic Metal
País: Holanda

Membros:
Simone Simons – vocal
Mark Jansen – guitarra rítmica, vocal gutural
Isaac Delahaye – guitarra solo
Yves Huts – baixo
Coen Janssen – sintetizador, piano
Ariën Van Weesenbeek – bateria, vocal gutural

Participações no álbum
Tony Kakko – vocal – faixa White Waters
Amanda Somerville – vocal – faixa Unleashed (Dueto)(versão no  iTunes)

Alinhamento

• Samadhi (Prelude)
• Resign to Surrender (A New Age Dawns, Part IV)
• Unleashed
• Martyr of the Free Word
• Our Destiny
• Kingdom of Heaven (A New Age Dawns, Part V)

Hold in Derision
Children of the Light
Bardo Thödol
Paragons of Perfection
The Harsh Return

• The Price of Freedom (Interlude)
• Burn to a Cinder
• Tides of Time
• Deconstruct
• Semblance of Liberty
• White Waters” (com Tony Kakko de Sonata Arctica)
• Design Your Universe (A New Age Dawns, Part VI)

Faixa bónus

• Incentive

Faixa bónus no iTunes

• Unleashed (dueto com Amanda Somerville)

Após uma pequena ausência, quanto ao que reviews diz respeito, da minha parte, cá estou novamente no activo para a apresentação de um dos álbuns mais esperados este ano na área de Symphonic Metal. Depois de um excelente trabalho, reconhecido unanimemente pela crítica que foi o álbum The Diviny Conspiracy, lançado em 2007, os Holandeses Epica, apresentam-nos nesta recta final do ano 2009 o seu novo registo intitulado Design Your Universe.

Na minha opinião os Epica desta vez tiveram um missão complicada ao realizar este álbum, isto a meu ver, porque se o Consign to Oblivion e o The Diviny Conspiracy são as duas grandes referências da banda, tudo o que envolvia o lançamento deste novo trabalho requeria uma mestria que teria que ser aproveitada de trabalho anteriores, neste campo os Epica e em particular Mark Jansen, conseguiram executar o objectivo proposto. Musicalmente irrepreensível, ao nível dos trabalhos anteriores. Algo que salta à vista com a primeira impressão ao álbum é que todas as músicas tem uma conotação mais pesada, mais guturais, guitarras mais destrutivas, e isto é algo que faz desta banda um caso peculiar, nunca deixando de lados as origens de formação e o não enveredar por composições líricas mais suaves, de boa interpretação, para os mais leigos, a não escolha do comercial. Nisto Epica tem a vantagem e o saber conjugar muito bem as sonoridades desenvolvidas.

A temática que compunha o antigo repertório da banda em termos líricos, envolvia Deus e as religiões, como um explanar  de pensamentos e sentimentos, isto foi algo que se alterou neste álbum, desta feita, Mark Jansen que é o compositor da banda (com participação de Coen Jansen), decidiu alterar a temática e lançar premissas mais subjectivas ainda que a religião, frases que chegam a ter entendimentos Sci-Fi tal a introspecção cientifica da composição. Em entrevista Mark Jansen explica essa mudança:

O título do álbum, “Desenvolve o teu universo”, fala sobre as novas descobertas da física quântica. É a prova de que estamos todos ligados uns aos outros, a nível subatómico. Além disso, mostra-nos que podemos criar, ou pelo menos influenciamos a criação com os nossos pensamentos (…) facto bastante interessante. Se o universo se altera por nós, todo o nosso mundo se desintegra quando aceitarmos os factos e os integraremos nas nossas vidas. Assim, tinha de ser este o título deste novo álbum.

Todas as faixas seguem um desenvolvimento na história imposta nas letras, onde existe uma marcação temporal delineada pelo prólogo e pelo epílogo do actos. O álbum começa com uma entrada de estilo clássico, hábito normal nesta sonoridades e que marca o avanço para a história. Para single e vídeo de lançamento (em destaque no nosso site) foi escolhida a terceira faixa do álbum e aqui destaco a excelente escolha, Unleashed. Esta faixa soa bem a Epica de outros álbuns, o que faz adivinhar o acarinhar dos fãs da banda na primeira impressão deste novo álbum. Em exclusivo para o iTunes, esta música foi produzida num dueto composto por Simone Simons e Amanda Somerville. Como já referi, este álbum consegue ser mais “pesado” que os anteriores trabalhos, apesar de ter fases melódicas que contrastam com um rapidez e perfeição de execução sublimes. As faixas variam muito na sua duração, por isso transparece a separação dos actos, por exemplo a sexta faixa, a mais longa do álbum, é um acto que se subdivide em cinco partes distintas. De fácil audição e de uma homogeneidade na composição, este álbum está excelente no seu enquadramento. De referir ainda a participação de Tony Kakko, vocalista de Sonata Artica na décima segunda faixa do álbum, a música White Waters, música esta de início melódico que marca um ambiente fantástico ao longo da mesma e da qual só se pode agradecer pelo excelente trabalho na integração de Tony no acto cénico.

Individualmente de referir a mestria impar da vocalista Simone Simons mas ainda algo que parece bem perceptível, que foi a adaptação e o melhorar bastante significativo do guturais de Mark Jansen, este último ponto muito importante, visto ser uma das grandes críticas que a banda sempre sofreu, devido ao défice de enquadramento em algumas das antigas produções. A dizer sobre este álbum resta pouco, apenas a vincada recomendação a um dos álbuns do ano no que ao mundo do Metal diz respeito. Aconselhadíssimo por mim e como tal a critica musical se o encarregará de comprovar com o passar do tempo.

Bons Sons!

Cumprimentos,
Ricardo Raimundo

Apreciação Pessoal: 8/10

Site oficial: epica.nl | MySpace: myspace.com/epica | Metal Archives: metal-archives.com

Sarah Jezebel Deva, conhecida pelas suas participações em Angtoria, Cradle Of Filth e Therion, vai lançar o seu primeiro álbum a solo intitulado A Sign Of Sublime em Fevereiro de 2010 pela Rising Records. O baterista no CD é Max Blunos, o primeiro baterista dos Trigger The Bloodshed. Outros convidados que aparecem no álbum incluem o teclista Martin Powell (Cradle Of Filth, Anathema, My Dying Bride) e o baixista Dave Pybus (Cradle Of Filth).

No que diz respeito à direcção musical do seu álbum a solo, Sarah declarou em Setembro: “Não são outros Angtoria, não é Cradle Of Filth, o que é? Ah, se eu soubesse! Haha… é música! Nada de editora, apenas eu e pesoas de quem gosto a fazer música. Não é pomposo, não é fora de série. Eu gostaria de dizer que é uma mistura de estilos e sentimentos. Alguns temas são rápidos, quase tendo uma pontinha de Black Metal, outros são lentos, quase como a banda sonora de um filme… e bem, não vai soar tudo ao mesmo, não vão ser blast beats do princípio ao fim, tem sentimento e pronto, é isso!”

A Sign Of Sublime incluirá uma cover dá música Bitch dos Meredith Brooks, que é descrita pela Sarah como “ligeiramente mais pesada que o original”. Ela acrescenta, “Fi-la porque eu adoro a música! Simples. É rock! Não sei se demos algo mais à música ou se tirámos. De qualquer maneira, foi divertido fazê-la e é disso que a música se trata.”

No que diz respeito à sua contínua colaboração com Dave Pybus, Sarah diz, “Sinto-me com sorte por ter um dos meus melhores amigos a trabalhar comigo neste álbum. Ele criou os Angtoria e, claro, eu e o Dave trabalhámos juntos muitos anos nos Cradle Of Filth e eu estou simplesmente orgulhosa por ter alguém a meu lado que não me coloca restrições e não acredita que se deva pôr restrições em música. Ele tem uma mente aberta e é divertido, leal e muito trabalhador e ambos temos a mesma visão… Apreciar a vida e tocar.”